Dr. Dre lidera vitória gigante para o hip-hop no show de intervalo eletrizante e ambicioso do Super Bowl
O hip-hop finalmente chegou ao Super Bowl no domingo, quando Dr. Dre liderou uma equipe de seus colaboradores mais próximos em um show do intervalo festivo, funky e completamente barulhento.
Décadas no domínio do gênero da música pop – mas não muito cedo para a famosa e conservadora National Football League – Dre assumiu o campo do SoFi Stadium em Inglewood, perto de onde o rapper e produtor vencedor do Grammy cresceu em Compton, ao lado de Snoop Dogg, Mary J. Blige, Eminem e Kendrick Lamar para um espetáculo de quase 14 minutos que incluiu alguns dos maiores sucessos do rap dos últimos 30 anos. 50 Cent, que não havia sido anunciado com antecedência, também apareceu para cantar sua indelével “In Da Club,” que Dre co-produziu.
O show deste ano foi o terceiro consecutivo a ser co-produzido pela Roc Nation, empresa de entretenimento e esportes liderada por Jay-Z, que fez parceria com a NFL. em 2019, enquanto a liga lutava para reparar seu relacionamento com artistas que evitaram o show do intervalo em apoio a Colin Kaepernick, o ex-quarterback que, a partir de 2016, se ajoelhou durante o hino nacional como protesto contra a brutalidade policial e a injustiça racial.
O show, que aconteceu no meio da vitória da cidade natal do Los Angeles Rams, foi uma orgulhosa celebração de Black L.A. desde o início, se apresentando em um cenário decorado com réplicas arquitetônicas do Tam’s Burgers, a casa do Snoop, uma barbearia, Eve After Dark e até o estúdio do Dre. No Twitter, Questlove – o baterista do Roots e diretor do documentário indicado ao Oscar “Summer of Soul” – o chamou de “o mais bonito e negro de todos os tempos,” acrescentando que o show era “o antídoto para TODOS os ‘Up With People’ que aguentaram nas últimas 5 décadas.” Chuck D, do Public Enemy, twittou que a performance foi o melhor show do intervalo desde Prince em 2007.
Dre e Snoop abriram a produção com “The The Next Episode,” Dre vestido de preto e Snoop de azul, e continuaram com “California Love,” o sucesso de 2Pac produzido por Dre em meados dos anos 90 que grita Watts, Compton e Inglewood. No campo, os dançarinos rodopiavam entre os lowriders brilhando em cores cintilantes.
O início da carreira do Snoop Dogg estava intimamente ligado ao Dr. Dre – sua estréia de sucesso em 1993, “Doggystyle,” saiu pela Death Row Records, a gravadora que Dre ajudou a fundar, e apresentou o paladar característico do produtor de G-funk lento. Aos 50 anos, Snoop tem continuado a lançar música, mas também é amplamente conhecido como um afável pitchman e empresário. Na semana passada, ele adquiriu a marca Death Row, mas ainda não seus direitos musicais, e lançou um álbum chamado “BODR”, que significa “Bacc on Death Row.”
Artistas de New York deram a graça de suas presenças no palco logo em seguida: o convidado não anunciado, 50 Cent, chegou para uma versão de seu sucesso de 2003 “In Da Club”, pendurado de cabeça para baixo antes de descer em uma boate rodeado por dançarinos, seguido por Mary J. Blige, a cantora de 51 anos que ganhou legiões de fãs com suas músicas confessionais e comoventes sobre desgosto e persistência. Blige, cujo 14º LP de estúdio, “Good Morning Gorgeous,” foi lançado na sexta-feira, cantou dois de seus mais amados hinos mais antigos, “Family Affair” (outro sucesso criado por Dre) e “No More Drama,” alcançando profundamente algumas notas altas e poderosas em um floreio de vocais crescentes de R&B que devem estar entre os mais crus e mais apaixonados da história do Super Bowl, terminando o set de costas no chão.
Kendrick Lamar, aos 34 anos o artista mais jovem do show, amplamente considerado como o principal herdeiro da tradição do hip-hop da Costa Oeste da qual Dre foi pioneiro, acrescentou um pouco de seu “m.A.A.d city” e cantou “Alright,” seu hino não oficial do Black Lives Matter, que ele tocou em meio de um grupo de dançarinos em formação quase militar. A performance foi sóbria e eletrizante, embora Lamar tenha modificado a linha “policiais querem nos matar na rua com certeza” para remover a referência explícita à polícia – uma possível concessão à NFL, amplamente conhecida por ficarem atentos aos artistas do show de intervalo.
Eminem, ainda uma estrela do rap aos 49 anos, também é protegido do Dr. Dre (que contratou o rapper com seu selo da Aftermath em 1998 e produziu os primeiros sucessos como “My Name Is”,) cantou o refrão de “Forgot About Dre” antes de passar para “Lose Yourself,” sua música vencedora do Oscar, para a qual ele foi apoiado por uma banda ao vivo que incluiu Anderson .Paak na bateria. Eminem terminou seu set se ajoelhando, onde muito interpretaram isso como forma de protesto do Colin Kaepernick, porém não foi confirmado que isso foi o intuito dele.
Para encerrar o show do Super Bowl LVI, os seis pesos pesados do hip-hop se reuniram na linha de 50 jardas da SoFi para “Still D.R.E,” em contraste com Lamar anteriormente, Dre – que com seu grupo N.W.A lançou “Fuck Tha Police” no final dos anos 80 – aqui preservou a linha da música em que ele diz que “continua não está amando a polícia.”
No estacionamento do SoFi antes do jogo, Jason Gleeten, de 29 anos, um residente de Inglewood ao longo da vida, disse: “Este é um momento para Inglewood”, acrescentando que, que se dane a gentrificação, ele não venderia sua casa por um milhão dólares.
Será que esse medley estendido dos muitos sucessos que definiram a era do Dre deu pouca atenção a muitos clássicos? Claro. (Que não ouvimos “Nuthin’ But A ‘G’ Thang” do Dre ou “Gin N Juice” do Snoop é um fato que levará dias para ser processado.) Mas depois de anos em que a NFL parecia fingir que o hip-hop não era a música da América, foi uma emoção inegável ver esses artistas recebendo o que mereciam tão perto de casa.
Sade Elhawary, que disse após o show que ela nasceu e cresceu em Los Angeles, disse que gostou especialmente da participação da Blige. “Ela é alguém que você não necessariamente esperaria ver no Super Bowl, principalmente porque eram todos homens”, disse ela. “Como mulher, era como, ‘Garota, sim!’ Não apenas para as mulheres, mas essa música representa nossa infância de muitas maneiras.”
O show deste ano foi o terceiro intervalo – depois da dupla Shakira e Jennifer Lopez em 2020 e Weeknd no ano passado – supervisionado pela empresa Roc Nation de Jay-Z. A parceria levantou suspeitas quando foi anunciada e atraiu um novo escrutínio este mês após uma ação explosiva movida pelo ex-técnico do Miami Dolphins Brian Flores, que alega que ele e outros treinadores negros estavam sujeitos às práticas discriminatórias de contratação da NFL. (Aproximadamente 70% dos jogadores da NFL são negros, enquanto a liga teve apenas dois treinadores negros nesta temporada.)
Antes do chute inicial, a cantora country negra Mickey Guyton, que falou abertamente sobre o preconceito que enfrentou em Nashville, cantou uma versão inspirada no gospel do hino nacional, enquanto Jhene Aiko cantou “America The Beautiful” com uma cadência legal e jazzística.
A primeira vez que um rapper se juntou a uma formação do intervalo do Super Bowl foi em 1998: Foi a Queen Latifah, e ela não rimou; ela cantou como parte de um tributo à Motown. Nos anos seguintes, o hip-hop conseguiu alguns momentos em um dos maiores palcos de esportes e entretenimento, mas não teve os holofotes completos até domingo à noite.
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